A escultura no período helenístico

O termo helenístico é dado pelos historiadores modernos à cultura iniciada sob o poder de Alexandre e seguida até o domínio da Grécia pelos romanos. A escultura durante esse período apresentava características bem próprias, como a busca pela representação de sentimentos e conceitos da natureza humana.

O surgimento do nu feminino também foi um grande marco na arte dessa época, afinal anteriormente as mulheres eram sempre retratadas vestidas. Já no início do século III a.C os escultores procuravam criar estátuas que expressassem maior movimento e transmitissem ao observador uma beleza e volume em toda a visão geral das mesmas.

Afrodite de Cnido. O original grego data de aproximadamente 370 a.C. Museu Pio-Clementino, Roma

Vênus de Milo (Afrodite de Melos), datada da segunda metade do século II a.C Museu do Louvre, Paris

Vitória de Samotrácia, cerca de 190 a.C. Museu do Louvre, Paris

Comentários

Postagens mais visitadas deste blog

A escultura do Renascimento

Pode-se dizer que a escultura é a forma de expressão artística que melhor representa o renascimento, no sentido humanista. Utilizando-se da perspectiva e da proporção geométrica, destacam-se as figuras humanas, que até então estavam relegadas a segundo plano, acopladas às paredes ou capitéis. No renascimento a escultura ganha independência e a obra, colocada acima de uma base, pode ser apreciada de todos os ângulos. Dois elementos se destacam: a expressão corporal que garante o equilíbrio, revelando uma figura humana de músculos levemente torneados e de proporções perfeitas; e as expressões das figuras, refletindo seus sentimentos. Mesmo contrariando a moral cristã da época, o nu volta a ser utilizado refletindo o naturalismo. Encontramos várias obras retratando elementos mitológicos, como o Baco,...

A pintura românica

A pintura Românica teve pequena expressão. Em alguns casos, as cúpulas das igrejas possuíam pinturas murais de desenho cujos temas mais freqüentes abordavam cenas retiradas do Antigo e do Novo Testamento e da vida de santos e mártires, repletas de sugestões de exemplos edificantes. Destaca-se o desenvolvimento das Iluminuras, arte que alia a ilustração e a ornamentação, muito utilizada em antigos manuscritos, ocupando normalmente as margens, como barras laterais, na forma de molduras. Fonte: http://www.historianet.com.br/conteudo/default.aspx?codigo=146

A escultura barroca

A aura barroca teve um importante papel no complemento da arquitetura, tanto na decoração interior como exterior, reforçando a emotividade e a grandiosidade das igrejas. Destaca-se principalmente as obras de Bernini, arquiteto e escultor que dedicou sua obra exclusivamente a projeção da Igreja Católica, na Itália. A principal característica de suas obras é o realismo, tendo-se a impressão de que estão vivas e que poderiam se movimentar. As esculturas em mármore procuraram destacar as expressões faciais e as características individuais, cabelos, músculos, lábios, enfim as características específicas destoam nestas obras que procuram glorificar a religiosidade. Multiplicavam-se anjos e arcanjos, santos e virgens, deuses pagãos e heróis míticos, agitando-se nas águas das fontes e surgindo de seus nichos nas fachadas, quando não sustentavam uma viga ou faziam parte dos altares. ...

propagativodigital

Pesquisar este blog